260 编导系实践课（上）

趁韩露的剧组正在准备，刘尚把桌子上的剧本拿给学生当教材看。

剧本拿到手，刘尚问韩露：

“你这个剧本保密等级高吗？”

韩露摇头：

“文艺片没啥可保密的情节，看就是了，不过最好出去不要乱说，我还指望回来卖点票房找补一下呢。”

刘尚想了想，问韩露：

“你们这场务呢,拿点保密协议过来，我让我学生都给签了。”

韩露哈哈笑着说：

“至于吗？我信不过那些学生还能信不过你？你给学生看吧。”

刘尚一边走一边说：

“行吧，我先上课，回头让学生把保密协议补上。”

刘尚跟学生强调了剧本保密的事情，然后当场拆解剧本给学生听。

学生听了频频点头，有人忍不住拍马屁：

“这个乡村伤痕题材的剧本一看就是奔着拿奖去的。”

“必须拿奖啊，稳的。”

“韩露导演竟然还会拍这种题材的,太全能了叭？”

刘尚打断学生们的扯淡，他开口问：

“谁能说一下这部电影的结构特征。”

台下学生一脸懵逼。

夸这个电影都会说两句，但是现在要专业性而且针对性地夸。

从结构特征的角度来夸？

那是个什么东西？

见学生都不太敢发言的样子，刘尚只好看向助教江川。

助教江川便解释说：

“影片分析中对影片结构的分析是一个非常重要的工作。

在我们的影片分析中，大部分同学经常会忽略分析影片结构，甚至，根本不去关注。

其实，电影的结构是电影的最重要的艺术形式之一。

结构——是影片的组织排列的方式和叙事组合的构造。

影片的结构，框架，就是电影的风格。

导演根据影片的主题、内容、人物塑造的需要，运用各种手段、方法，将各诸要素合理、有机、完整地组成一个视听整体，达到艺术上的统一。

影片的结构分析是影片分析中的系统工程，我们认定的电影的结构分析应该包括：

1．剧作结构分析：

剧作的分析主要是对电影的情节设置，情节的组织进行系统的分析。

从电影的创作规律研究表明：戏剧性结构的电影无非是无数件有因果关系、有内在联系的事件，有机地、有目的地安排在一起,最终构成一种结局。

纵观世界各国故事片电影的样式,电影的叙事结构、电影的剧作结构及故事的结局基本是四种存在模式：

A、情理之中，预料之中

B、情理之外，预料之中

C、情理之中，预料之外

D、情理之外，预料之外

但无论哪样的一种结局，都会充满了“因果关系”“偶然关系”“必然关系”和“戏剧关系”的味道，都会有一种人为主观的因素。

非戏剧性结构的电影，在表面构成上，会更为随意，更为自然和偶然的，许许多多的事件被十分有机地，有意地排列在上起，往往在影片的最后形成上，无非是形成两种模式：

1）个体无意识形成集体的有意识

2）整体有意识形成风格的有意识

现代电影的剧作结构，往往有很大的随意性和变异性，重点表现在剧作的合情与合理的处理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，从大多数的影片的构成上分析，合情比合理更为重要。

2．情节结构分析：

情节的分析主要是对电影的情节安排在排列方式上的整体分析。

传统的电影情节，往往是顺序型的,线型的排列关系,现代电影的情节则更为复杂，更为混淆。但电影的情节和细节是影片结构的重要组成部分。

电影的叙事情节，在总体上构成影片的框架；电影的细节与元素构成影片的内容；电影情节的推动，一般不依靠外部的力量，而着重依赖于人物的动作和细节的设置。

电影情节的编排，往往是依据于人物的心理线索和发展。以往的“戏剧式”电影叙事，对于精巧的外部情节的设计和设置是十分依赖的。

现代电影中，对于叙事中的细节越来越重视，用细节的动作和细节的场面积累来推动情节。

这种电影的特点是：重视细节的强调，重视细节的重复，形成影片内在的结构，注重细节的日常化和形象化对人物的塑造和对情节的帮助。

总体来讲，影片的结构是导演风格和主题思想表达的最重要的手段。

经分析发现，电影的叙事结构、剧作结构，可以是多种多样的。

但是，影片最终结构的选择与确定，一定是有利于影片的主题，有利于人物的塑造，有利于风格的体现，有利于叙事的多样化。”

听完助教的解释，有人点头，有人在思考。

刘尚满意地点点头。

自己招的这个研究生来做助教真是省了自己不少事情。

接下来就是让学生聊一聊，韩露这个电影在剧本结构上的特征。

韩露远远地瞅见刘尚给学生讲课，回想自己之前跟刘尚学习的情景。

一晃五六年过去了，现在自己是能独当一面的导演了。

刘导已经成了北电的教授。

只是不知道刘哥以后还拍不拍电影，是不是就打算退休当老师享清闲了。

韩露想着事情，这时场务过来告诉韩露，各部门全都准备就绪，可以开机了。

韩露点头，站起来，开始拍。

她瞅见盛海亮还蹲在刘尚那边听课，她招呼盛海亮：

“海亮！你要转行当导演了还是咋的？不拍戏了啊？”

盛海亮听到叫喊，噌地站起来往这跑：

“来了来了，导演，我刚才等着没事，就去那边听听课，学习一下。”

韩露瞅了一眼盛海亮，挥挥手，示意盛海亮赶紧去准备。

刘尚这边听完学生们的介绍，点点头，没说好也没说坏。

他又把韩露的分镜头脚本拿出来了，逐一拆解。

拆解完，又让学生们分析韩露的叙事结构。

剧本结构在前，但呈现在荧幕上，还是看导演的叙事结构。

好的导演可以用鬼斧神工的叙事线路，将剧情的魅力拔高一个等级。

这就是刘尚要学生们分析的。

学生们看着韩露导演的分镜头脚本，面面相觑。

这对他们来说，过于复杂了。

毕竟他们还是学校的学生，只停留在课本知识的层面。

刘尚冷不丁拿出来实战的玩意，他们全都抓耳挠腮。

有个别几人脑子稍微活络一点的，可以简单说两句。

但无一例外地都是套用课本上学到的东西来夸韩露。

刘尚气得拍大腿：

“我是让你们来拍韩露的马屁的吗？”

学生们纷纷尴尬地低下头。

刘尚只好又看向助教江川：

“小江啊，你给大家说说吧。”

江川点头，再次站出来扛鼎：

“韩露导演采用插叙的手段，将主暗两条线穿插推进，从村长这条线上我们可以看到韩露是在做一个有悬念的结构...”

刚巧这会韩露过来听到江川的发言，忍不住夸赞：

“这个学生可以啊，以后能接你的衣钵了啊，刘哥。”

江川见韩露夸自己，受宠若惊，赶忙回应：

“韩露导演您好，我是通过您的分镜头脚本分析的，让我画，永远也画不出来。”

韩露哈哈大笑：

“你的情商比你师傅高多了。”

刘尚瞅了一眼韩露：

“咋了？收工了啊？”

韩露摇头：

“没呢，晚上还有一场戏，这会让他们休息一会，待会搭景。”

刘尚无语：

“你这磨洋工呢，照你这么拍，今年都杀青不了。”

韩露毫不在意：

“拍电影嘛，重要的是心境，放松一点，别那么紧绷了。”说着，拍了拍刘尚的肩膀。

韩露这部电影本来立项的时候打算一年之内拍出来的。

结果现在都一年半了，还剩不少镜头没拍。

不过也没人催她，毕竟投资方一个是刘尚，一个是她老爸。

刘尚看了一眼时间，离下课还有十来分钟。

但是今天他想讲的内容还很多没讲。

因为路上耽误了很多时间，所以上课时间没多少。

再加上他们花费了不少时间参观韩露拍电影。

刘尚看向学生问：

“你们谁晚上有课？”

稀稀拉拉有几个人举起手来。

刘尚看向他们几人：

“能翘课吗？”

学生都有些奇怪：

“哈？能是能，但为啥？”

刘尚解释说：

“我打算把下周的课提上来一起上了，好不容易出来一趟，你们觉得呢？”

“刘老师的意思是晚上也在这上课？”

刘尚点点头。

晚上没课的学生当即表示赞成，但也有学生有些纠结。

可能是晚上上课的老师比较难缠。

刘尚便问：

“你们谁请不下来假的，把名字和晚上的课程以及任课老师都告诉我，我负责给你们请假。”

“刘导牛逼！”

刘尚摆摆手，示意没事，他站起来说：

“既然留你们上课了，那晚饭还是得解决一下，你们跟剧组一块吃吧。”

“好的。”“那个，用不用给钱啊？”“你是不是瞧不起刘导，在这吃饭还收你钱？”

刘尚笑了笑：

“不用交钱，待会场务会给你们分发盒饭，你们应该吃得惯，毕竟我觉得剧组的饭比学校食堂的好吃一点点。”

学生们纷纷笑出声。

到了吃饭点，场务给刘尚和学生们分发了盒饭。

场务来到刘尚跟前，询问刘尚想吃点啥，他可以专门去买。

刘尚摆摆手，示意不用：

“我跟大家一起吃就好。”说着，看向学生开玩笑问：

“你们谁嘴娇惯的，有啥想吃的，现在可以提出来。”

有个开朗学生就坡下驴，顺着话茬说：

“给我来份佛跳墙，一百零八味缺一样都不行。”

刘尚点点头：

“好的，这位同学请你出门左转。”

学生们哈哈大笑，都知道那边是厕所方向。

一众人围坐一圈吃饭，有学生提议：

“刘老师，再给咱们讲讲您之前拍戏时候遇到的有趣事情吧？”

这话一说，其余学生立马附和。

刘尚笑着说：

“有趣的事情很多，暂时想不起来，不过既然你们觉得无聊，想听点东西，那我就说说接下来的授课内容。”

“啊？”学生苦着脸。

没想到吃饭的时候还要听课。

“咱们说说影片的人物。

电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。

反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。

我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。

同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。

可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。

对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。

世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。

我们所理解的“人”，是自然的、社会的人。

电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。

在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。

我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题：

1．分析人物在影片中担当的角色：

我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”与演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。

电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。

我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：

A：影片中的人物一演员本身

B：影片中的人物一演员+人物

C：影片中的人物一人物

2．分析影片中人物的表现方式：

电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。

大体有如下四种方式：