第七章

打字机继续推向

接近事实的那下一行

石楠烟斗的雾

飘向枯萎的树

沉默的对我哭诉

贝克街旁的圆形广场

盔甲骑士臂上

鸢尾花的徽章微亮

无人马车声响

深夜的拜访

邪恶在维多利亚的月光下

血色的开场

消失的手枪

焦黑的手杖

融化的蜡像

谁不在场

珠宝箱上

符号的假象

矛盾通往他堆砌的死巷

证据被完美埋葬

那嘲弄苏格兰警场的嘴角上扬”

这段很酷，与此同时又和以往的rap不同。因为它更像是一个人在自说自话，讲述着一个故事。

一个有关犯罪和侦探的故事。

打字机的声音急促揭开序幕，歌词中场景不断变换，古典乐曲与电子乐互相融合，使得这首歌有种格外的魔力。

透过旋律和歌词。

仿佛身临其境，每个人都化身福尔摩斯，亲身经历一场场案件。

“这段rap直接超神啊。”

“还是熟悉的配方，还是熟悉的味道……但这首歌和苏爹以前的作品，好像又很不一样。”

“是啊！！色调很黑暗，有没有？”

“以前的作品听起来不会有压抑感，但这首，从前奏到歌词，都充斥着一种浓浓的暗黑感。嗯，说不出的感觉……”

“反正就很福尔摩斯就对了！”

“直接写出了福尔摩斯的神韵。”

“苏爹这创作手法，绝了啊。”

“果然是个善变的男人！什么新鲜风格在他这里都手到擒来。”

粉丝们直接被前奏和这段“自言自语”式的说唱所征服。

石田恨不得此刻就摸出一个烟斗来，抽一口。

还可以这么写？

这种暗黑格调，很符合他的胃口。

因为他在家里通常也会保持光线的昏暗。

他觉得在这种昏暗中能够更具体的体会人生的孤独。

在这种昏暗中，也更能够发掘出人的智慧，看清这惨淡的人生。

他最喜欢小提琴那一段。

小提琴直接和福尔摩斯联系起来，可以说做到了音乐和故事的完美融合。

“佩服！”他转头对苏晨简短说道。

苏晨说了一声谢谢。

《夜的第七章》在副歌部分是女高音搭配周董的rap和声完成的。而在《蒙面歌手》的舞台上，吴白显然不可能一个人完成这两种唱段。

所以在录制伴奏的时候，苏晨特意让老婆舒婉录制了这段女高音，加入到伴奏中。

然后在现场吴白则只用负责那段和声rap。

苏晨反复尝试了几次。

最终把这个版本定下来。

舒婉的女高音骤然响起。

瞬间给到粉丝们意外惊喜。

“如果邪恶是华丽残酷的乐章

它的终场我会亲手写上

晨曦的光风干最后一行忧伤

黑色的墨染上安详”

幽幽的女高音，让听者仿佛看到了冷静非常的福尔摩斯，看到了暗夜中疯狂的残酷杀手。

让整首歌从rap的唱段中跳脱出来。

显得别致诱惑。

仿若在1983年的某个夜晚，一位妖艳女郎出席在上流社会的舞会上，美妙的音乐中。

惨案悄然发生。

这段女高音是着重突出的。

而作为和声的那段rap，却是压低了嗓音唱出，与之一一对应，仿若狂徒的低语。

“那么正义是深沉无奈的惆怅

那我就点亮在灰烬中的微光

那么雨滴会洗净黑暗的高墙

散场灯关上红色的布幕下降”

如果不仔细听，很可能就错过了这段和声rap。

女高音和低嗓rap相互交织、呼应，仿若两个人在暗夜中对话。

很新奇的演绎方式。

让人耳目一新。

这首歌从谱曲、歌词、编曲，没有哪一样不是巅峰级水平。

歌词是黄俊郎写的。

可能很多人不了解黄俊郎。

但如果说出他写的作品，大家就会知道这个人有多牛逼了。他是作家、作词人。

周董《以父之名》、《MOJITO》的作词都是由他完成。

这家伙还在《不能说的秘密》、《天台爱情》等电影中客串过。

作家、作词人、演员……

很丰富厚重的履历。

这个家伙是个怪才！