第436章 去创造你们的伟大作品吧。

爱克托-亨利，这位处事低调的新手制片人，是韦恩心中与扎克-施耐德做长久搭档的最好人选。

面对一个性格比较强势的导演，制片人如果也是位性格强硬的角色，毫无疑问是对剧组拍摄工作的灾难，当权利斗争的优先级，超过剧组正常拍摄工作时，很难让人相信拍出来的片子质量。

虽然经过几年时间的接触和工作，他对扎克-施耐德已经非常了解，可面对《黑客帝国》后两部曲过亿的投资，必要的监管措施也不可能没有。

而爱克托-亨利是华纳兄弟自己培养的制片人，华纳兄弟对他肯定处于信任状态，他的女友，或者说未婚妻是黛西，有这层关系在，基本上也就赢得了韦恩的信任，所以说，他这个性格并不强势的制片人，才是扎克-施耐德最适合的搭档。

扎导已经成功制作出了《黑客帝国》第一部，后两部按说只要维持第一部的水准，就绝不会出现什么大的意外。

可这毕竟不是前世那两位兄弟（姐妹）掌镜，他总要有个人帮他在剧组盯着，防止影片偏离他预定好的方向。

现在谁也不知道扎克-施耐德怎么想的，影评人的过度吹捧，到底有没有影响到他没人知晓，韦恩最担心的就是这一点，怕他就跟前世那两位一样，被影评人的各种好评忽悠瘸了，后两部出现过多神神叨叨的玩意儿。

说白了，这就是一个披着哲学和赛博朋克外皮的商业科幻片，吸引影迷的地方可以是新颖的动作戏，可以是赛博朋克的酷爽风格，还可以是俊男美女的脸蛋身材，却绝不会是代表专业口碑的影评人评价。

如果因为电影上映后的过度吹捧，把这两者搞反了的话，才是最大的悲哀。爱克托-亨利的作用就在这里，他平时绝对不会干涉剧组的正常工作，但只要出现类似的苗头，会立即暂停整个项目，然后报告给作为投资方的韦恩。

洛杉矶的骄阳逐渐热烈，遮阳棚下的两个人随意的聊着，这次过来，杰夫-罗宾诺夫得到了想要的答案，在拒绝了韦恩的午餐邀请后，带上那位古巴美女离开了庄园。

等到汽车拐出庄园，一直默不作声的娜奥米-沃茨，忽然开口说道：“我已经仔细看过《黑暗骑士》的剧本好几遍了。”

“有什么看法？”韦恩忍着困意，饶有兴致的看向女人。至今为止，看到完整剧本的除了华纳兄弟高层外，只有这个澳大利亚女星，所以他非常想知道对方的感受。

“感觉很奇怪。”娜奥米-沃茨靠在躺椅上，仔细回想了一会。“感觉主角就像是小丑一样，蝙蝠侠反到成了陪衬，你是故意这样做的？”

这段时间以来，她一直都有这样的疑惑，小丑在剧本中的人格魅力，明显远远大于苦大仇深的蝙蝠侠，那到底谁才是影片主角？

“他们都是主角。”

韦恩早就知道会出现这种情况，虽然他已经刻意平衡了双方的戏份，可小丑的设定只要不大改，在表现力上，就会成为影片最亮眼的存在。

“娜米，在此前的电影中，从没有一个畸形反派，被设定的如此血肉真实，我喜欢尝试一些新的玩意儿，你不觉得这非常酷吗？”

娜奥米-沃茨注意到他脸上的疲惫，耸了耸肩。“你喜欢就好，只是要演好这样一个现实世界里活生生的精神扭曲的人物，这对尼古拉绝对是个大挑战。”

说完抓起桌上的墨镜，直接扣到了韦恩的脸上。“睡一会吧，有时间我们在讨论剧本。”

“ok，晚饭前记得叫醒我。”

对于合作过一次的尼古拉斯-凯奇，韦恩并不担心对方的演技，在演员天赋这方面，这位长相清奇的大明星是绝对的佼佼者。

把握角色心里这种带着玄妙的理论，对会演戏的演员并不是多难的事，让一个角色在虚拟世界里的癫狂，与现实世界里的合理之间，找到一个准确的定位，以对方的天赋，只要努力就不难做到。

小丑，这是一个让前后几位演员为之疯狂的角色名称，恰巧，韦恩算是一个绝对的小丑粉丝，这里指的是《黑暗骑士》和《小丑》，与89年的蝙蝠侠无关。

当然了，这不代表着杰克-尼克尔森表演的不好，当时间退回到1989年时，恐怕没有哪位演员会比杰克-尼克尔森表演的更好了，没有谁能带着百分百的自信，给出一个其他演员的名字。

可他就是对这个版本的额小丑不来电，一方面原因是，这个角色相比杰克-尼克尔森饰演过的许多其他角色比起来，并不是抢眼的那一个，而《黑暗骑士》和《小丑》中的小丑，看过之后绝对会让人浮想联翩，感触良多。

曾经有很多网友说，《黑暗骑士》中的小丑之所以成功，主要因素就是因为希斯-莱杰的完美演绎，才让这个有血有肉的精神病，成为了影史上的一个标志。

事实上，有太多人都忽略了编剧和导演的功劳，当时间过去十一年后，另一部《小丑》开始风靡世界，人们又一次讨论起谁是最好的小丑时，才让很多影迷后知后觉，一个角色首先要被编剧和导演设定的有血有肉，才会有演员发挥的空间。谁能说老戏骨杰克-尼克尔森演技不如希斯-莱杰和杰昆-菲尼克斯？三人在影片中的诠释，之所以天差地别，就是因为编剧和导演对影片角色的设定。

时间拉回到如今的九十年代中后期，类似《黑暗骑士》这样的反派，或者说反英雄的故事模式，确实算是非常罕见得了，或许一些小成本独立艺术片中可以见到，却并没有取得重大成功的作品。

好莱坞在商业电影的领域，已经彻底进入了流水线化作业，正派的绝对主角，孤胆英雄式的个人英雄主义，永远打不死的小强属性，类似大团圆的结局等，都是好莱坞商业片中必不可少的元素。

这就好像是一个好用的“工具”，被以六大巨头为首的制片公司们，反复拿在手中不停使用。

而韦恩之所以坚持不更改小丑的设定，就是要向世人展示另一种电影模式，他清楚这个反派故事模式，能对好莱坞造成多大的影响。

当制片公司和影迷发现，还能以另一种方式来拍摄商业片时，恐怕谁都不得不提起作为开创者的韦恩。

事实上本来也是这样的，当《蝙蝠侠：黑暗骑士》获得巨大的成功后，这个反英雄式的故事模式，在三四年间迅速被好莱坞各大公司消化吸收，然后就是扎堆式的重复，接连出现在《复仇者联盟》、《007：天幕》、《星际迷航2》等影片里。

仅从这个使用次数上，就能发现，好莱坞已经太久没有出现，这么趁手好用且能保证成功率的新工具了。

这就是韦恩的目标之一，当别的电影人在创作作品、比拼作品的时候，韦恩却在提前做一件这个年代好莱坞几乎不可能做到的事。

当《黑暗骑士》上映获得成功后，他可以大声对全好莱坞的制片公司和电影人说：“嘿，我创造了一个新的工具，拿着我的工具，去创造你们的伟大作品吧！”

当韦恩安心的闭上眼睛，在洛杉矶明媚的眼光下睡着时，无数影迷也怀着期待，走进影院观看这部众星云集的《杀戮时刻》。

今年暑期档非常特殊，几乎每一部大卖的影片，都带着华纳兄弟的片头动画，这给无数影迷心里种下了一颗种子，仿佛只要是华纳兄弟在今年出品的电影，都代表着精良的品质。

只是《杀戮时刻》的首映过后，在第二天大规模公映开始，就被人不断的吐槽，尤其是一些比较偏激的影迷，观看影片后表示受到了某种欺骗。

不管是从影片的名字，还是塞缪尔-杰克逊、马修-麦康纳、桑德拉-布洛克和凯文-史派西等星光璀璨的阵容，都给人这是一部精彩的动作片，或这是警匪片的感官误导。

而实际上，这就是一部纯粹探讨法律题材的影片，就算有一些庭审之外的元素穿插，也会给人影片中后期精彩不足的感受。

事实上在韦恩看来，这部片子更适合作为一部教学影片，商业元素并没有那么浓，但拍摄和剪辑节奏良好的就像是教科书。

可不论一部分影迷吐槽的如何强烈，这都是一部看起来群星闪耀的片子，仅靠着华纳兄弟不遗余力的宣传，和无比耀眼的演员阵容，就吸引着更多人不断走进影院，选择购票观看。

就在参加完《杀戮时刻》首映后的第三天，韦恩低调的与蓝天工作室的创始人，克里斯-韦奇见了一面。他并没有过多的说些什么，只是表示会给工作室充足的耐心，以及必不可少的发展资金，不会随意插手工作室的具体工作。

蓝天工作室还会继续留在纽约，安心打磨自己的电脑动画技术，等到时机成熟后，他才会提议搬来洛杉矶发展，现在这个时间点还太早了。